Marion Rampal surfe de succès en succès : après « Oizel » (2024, voir ici), elle sort « Song for Abbey (Tribute to Abbey Lincoln) » en 2025. La personnalité d’Abbey Lincoln (1930-2010), militante engagée des droits civiques, figure majeure du jazz afro-américain de la seconde moitié du XXe siècle, ne pouvait que faire l’objet d’un « tribute » par Marion Rampal, chanteuse surdouée à la forte personnalité. Et c’est donc ce projet qu’elle vient défendre à Donzère ce soir. Très bien entourée par Matthis Pascaud à la guitare, Simon Tailleu à la contrebasse (qui dispose de son fan-club dans la salle) et Raphaël Chassin à la batterie et aux percussions, ces trois musiciens faisant partie de l’équipe de l’album. Le piano est tenu par Mark Priore (qui remplace Thibaud Gomez). Une équipe de choc pour un projet « punchy ».
Wholly Earth est une intro très courte où, dès les premières mesures, le public est embarqué et applaudit en rythme « à la française » (avec les décalages que l’on connaît), Matthis Pascaud envoyant d’emblée un chorus très rock.
The Music Is the Magic, un moment phare de l’hommage à Abbey Lincoln. Marion lance le thème et s’écarte à cour pour laisser Mark Priore se lâcher sur un long et inspiré chorus avec le soutien entier des trois autres musiciens.
It’s Supposed to Be Love, un des plus grands succès d’Abbey Lincoln, interprété ici sur un rythme soutenu, très louisianais.
Throw It Away, encore un tube dont les paroles sont porteuses d’un message de vie. Ici, le groupe passe en mode blues un tantinet énervé. D’ailleurs, Raphaël Chassin se lâche avec une maracas en guise de baguette droite, effet garanti.
Remember the People est une chanson en hommage au mentor de Marion, Archie Shepp, qu’elle a joué plusieurs fois avec lui (et sur l’album).
On Being High est un poème autobiographique d’Abbey, écrit en 1983, où elle dénonce avec vigueur les violences systémiques et de genre, détaillant son vécu face au viol, à la misogynie et aux réalités brutales imposées aux femmes noires en Amérique. Marion le déclame en français, puis en anglais, seulement accompagnée par les mailloches de Raphaël (et le charleston et la grosse caisse). Ici, Marion est habitée par le texte fort et porteur d’un message de rage qui caractérisait Abbey Lincoln.
Skylark (« L’alouette »), de Hoagy Carmichael (paroles de Johnny Mercer), rendu célèbre notamment par Glenn Miller et Bing Crosby, est interprétée avec le piano et la guitare. Une version d’une grande délicatesse où la voix cristalline de Marion fait des merveilles.
Avec Caged Bird, Marion encourage le public à « pioupiouter » des sifflets d’oiseaux. Le résultat est plutôt probant.
Le set s’achève sur un autre oiseau, Bird Alone, un morceau qu’Abbey avait écrit pour Miles Davis. Les instruments basculent en mode très rock et la tension monte. Marion s’en mêle et nous emmène très haut.
Pour le rappel, Marion reprend en duo avec Simon Tailleu la jolie ballade First Song, une composition du contrebassiste Charlie Haden (dont la version la plus célèbre a été enregistrée avec Stan Getz). Abbey Lincoln y a posé des paroles plus tard sous le titre First Song (For Ruth).
Une belle soirée de jazz au féminin pour célébrer une grande dame comme Parfum de Jazz les affectionne.
Les musiciens
- Marion Rampal : voix
- Raphaël Chassin : batterie, percussions
- Simon Tailleu : contrebasse
- Matthis Pascaud : guitare
- Mark Priore : piano
